ADAM IN A FAKE EMPIRE

ERIC ADAM (peintures)

10/12 participe au parcours-exposition "ADAM IN A FAKE EMPIRE"

du 23 au 26 septembre

vernissage le 22 septembre
+ concert EXCUSEEXCUSE




Avec trois expositions à La Raffinerie, antenne bruxelloise de Charleroi/danses, l’espace ZSenne Artlab, et l’espace 10/12, le travail du peintre bruxellois Eric Adam investira pendant le mois de septembre le paysage visuel et culturel de la capitale.
Conçue par le scénographe bruxellois Nixon Fernandes sous le titre «Adam in a Fake Empire», une série d’interventions artistiques, politiques et citoyennes débutera le 6 septembre par un parcours inédit d’exposition d’oeuvres dans une dizaine de vitrines du centre-ville. Le choix insolite de vitrines comme lieu d’exposition initial fait miroir au travail du peintre de ces dernières années, dont un point focal est la coexistence de zones de consommation et de pauvreté dans un même champ visuel urbain.

Le 22 septembre à 19 heures, une projection d’un documentaire sur Eric Adam réalisé par Jean-Jacques Goffinon marquera l’ouverture de l’exposition à ZSenne Artlab, la soirée se poursuivant à 20h30 par un concert du groupe electro-punk Excuseexcuse à l’espace 10/12.

Du vernissage le 23 septembre à partir de 18 heures à la clôture le 26 septembre, l’exposition à La Raffinerie donnera l’occasion de découvrir la nouvelle série «Shop Till You Drop».

Le 25 Septembre de 16h30 à 17h30, l’exposition à la Raffinerie sera l’occasion d’un débat public d’Eric Adam avec Jean Quatremer, correspondant à Bruxelles du journal Libération, pour parler du travail du peintre et de sa relation avec la réalité sociale, politique et culturelle, et de la place d’un peintre dans la société belge d’aujourd’hui. Le débat sera suivi à 18h30 d’une intervention de la députée européenne Franziska Katharina Brantner du Groupe des Verts/Alliance libre européenne du Parlement Européen, qui évoquera la relation du ‘village européen’ de Bruxelles à la culture bruxelloise.

La clôture des expositions le 26 septembre se fera à partir de 19 heures à La Raffinerie par une ‘fringue party’ - foire-troc de vêtements non commerciale - à l’initiative d’Anouchka Rauzer.

« Eric Adam est le créateur d’une oeuvre graphiquement puissante et politiquement engagée qui séduit et interpelle tout citoyen qui réfléchit. C’est ce qui explique la mobilisation inhabituelle que son travail a déclenché», indique Nixon Fernandes, le concepteur du parcours-exposition. « Le titre de l’exposition à La Raffinerie, “Adam in a Fake Empire”, cite une chanson du groupe américain The National », explique l’historienne de l’art Christine de Schaetzen. « La référence au titre de la chanson ‘Half Awake in a Fake Empire’ - à demi éveillé dans l’empire du faux – traduit le sentiment de l’artiste face aux mensonges de l’iconographie médiatique et au pouvoir destructeur de l’image idéalisée. »

http://www.eric-adam.net/

http://www.myspace.com/excuseexcuseexcuseexcuse


Excuseexcuse:

toi&moi (nous sommes occupés)

Rdv 6 – lieu3/Bruxelles: galerie 10/12 – Retour 1: à Bruxelles – archivage1/I

15, 16 et 17 juillet 2010

Cédric Lenoir & Anne Thuot

Avec ce nouveau rendez-vous, Cédric Lenoir et Anne Thuot débutent leur recherche autour de l’archivage systématique de toi&moi et de l’outil informatique qui leur permettra d’être au plus près de cette vaste entreprise, notamment avec la complicité de Pierre Huyghebaert.




Archiver quoi ?
Archiver comment ?

L’archivage 1/I

C’est le début de notre recherche, un laboratoire sur l’outil informatique qui nous permettra d’encoder toute la matière que nous créons ; un outil informatique qui sera comme une sorte de prétexte à créer de la matière l’un sur l’autre, l’un pour l’autre, l’un dans l’autre ; un outil qui sera comme une sorte de vitrine sur le monde, qui donnera une cartographie de ce que nous sommes et serons, virtuellement pour des gens/spectateurs curieux de nos fictions réelles. Pendant 3 jours nous essaierons de transposer en live le programme informatique que nous chercherons ensuite à réaliser avec la machine. La vitrine de 10/12 sera l’interface sur laquelle nous mettrons des messages, des commentaires et où les passants pourront aussi laisser des messages. La poubelle sera au fond de la cour de la galerie. Cédric y postera un message tandis qu’Anne par exemple sera en train d’archiver, dans la cuisine, son petit déjeuner. Aura-t-elle le temps de le lire, ce message car dans 5 minutes il disparaîtra dans une autre poubelle plus secrète pour ne réapparaître que le lendemain à la même heure. Nous chercherons à faire en direct les chemins que les informations empruntent dans nos ordinateurs pour les rendre concrètes, mieux les comprendre et en inventer de nouveaux.
Il n’y aura pas à proprement parlé de « performance », de résultat, mais le public, les passants pourront suivre et assister à nos déambulations.



toi&moi(nous sommes occupés)

toi&moi (nous sommes occupés) est entre autre une tentative d’autobiographie à deux, une mise en forme de ce que nous sommes, de ce que nous avons été et de ce que nous serons peut-être un jour, ensemble ou séparés.

toi&moi (nous sommes occupés) se nourrit continuellement de nos vies, de nos expériences que nous archivons, transcrivons via divers supports (textes, images, son). Ce projet n’aura de fin qu’avec la mort de l’un de nous deux – réelle ou fictive.

toi&moi (nous sommes occupés) s’expose à travers des rendez-vous publics, sorte d’états des lieux, de focus sur là où nous en sommes dans notre recherche artistique.

Avec toi&moi (nous sommes occupés) nous cherchons davantage à construire ces rendez-vous avec les codes de la performance voire de l’installation qu’avec ceux du théâtre.



WORK IN PROGRESS for better tomorrow

(Draw-Paint & magic lantern)

Du 3 au 11 juillet 2010

La rencontre entre 2 plasticiens,
Caroline Cereghetti et
Gilles Peetermans,
pour une semaine de laboratoire, de mise en espace et d'installation



WORK IN PROGRESS FOR BETTER TOMORROW

Comment faire coexister deux univers artistiques différents dans un espace défini?

Caroline Cereghetti (peinture-vidéo) et Gilles Peetermans (projections "ChemicalSlideShow ") transforment le 10/12 en laboratoire.
Cette semaine leur permettra de découvrir un lieu, d'ouvrir leurs carnets de projets et de se questionner sur des paramètres fondamentaux tel que l'organisation d'un espace, la rencontre, l'expérimentation.
Leurs journées seront divisées en deux parties: atelier ouvert au public de 14 à 17h, et présentation de l'étape de travail de 17 à 19h.

De plus, ils invitent deux groupes à les rejoindre lors de trois nocturnes musicales: Eggs Yolk (guitare électrique et chant) et Trap & Zoid (Synthi,experimental)


PROGRAMME:

OUVERTURE
Samedi 03 à 18h: Chemical Slide Show + concert Trap & Zoid

Etape #1
LANDSCAPE
Dimanche 04 et Lundi 05 de 14h à 19h : Atelier ouvert + expo

Etape #2
ABSTRACT
Mardi 06 et Mercredi 07 de 14h à 19h : Atelier ouvert + expo
Mercredi 07 de 19 à 22h: expo + Eggs Yolk

Etape #3
DREAM
Jeudi 08 et Vendredi 09 de 14h à 19h: Atelier ouvert + expo

COMPILATION #1 #2 #3
Samedi 10 à partir de 18h: expo + Eggs Yolk
Dimanche 11 de 14 à 19h: expo




atelier ouvert


Chemical Slide Show + Trap & Zoid

Eggs Yolk


INK & GIK

2 Concerts
pour la fête de la musique

Vendredi 18 juin 2010
entrée gratuite

INK. est un duo formé en 1998 par Drita Kotaji au chant et Stephan Barbery à la guitare, et qui se transforme en trio ou plus, pour des concerts ou des enregistrements. Issue de l’improvisation, la musique de INK. s’élabore sur des répétitions mouvantes et des climats évolutifs, et se fixe sur des ambiances, évocatrices des thèmes des chansons : la réalité passée aux filtres des sentiments, les rêves, la nature. Pour ce concert, INK. jouera en version duo, voix et guitare.
http://www.myspace.com/ineverknowrecords


GUYS IN THE KITCHEN : parce qu’il y a généralement un type dans la cuisine qui fait les pâtes pendant que Carmen Blanco Principal (guitare) qui revient des répétitions de son spectacle,
Nathalie Boulanger (chant-guitare) qui fait un break entre deux chorégraphies et trois massages,
Caroline Cereghetti (batterie) qui a lâché ses pinceaux et sa toile, Sylviane Evrard (basse) qui a arrêté de se casser la tête avec ses budgets et ses comptes et Veronika Mabardi (écriture des textes) qui a fait une pause dans l’écriture de son roman, sont dans la cave avec quelques cannettes, des cigarettes, et des « Mon Chéri » et font un genre de bruit sur maximum cinq accords… ça repart en boucle… ça change tout le temps avec parfois deux ou trois mômes qui trainent à l'étage au-dessus
Puis ça s'arrête quand les voisins n'en peuvent plus.
http://www.myspace.com/guysinthekitchen

photos (c) Fabienne Cresens

DALLAS

Un solo de Angèle Micaux

samedi 12 juin et
dimanche 13 juin 2010




Du 10 au 14 juin 2010, 10/12 accueillera en résidence Angèle Micaux, comédienne, danseuse et performeuse parisienne, pour un travail en duo avec Denis Robert, danseur et performeur.

A cette occasion, Angèle Micaux présentera son solo « Dallas », une adaptation performative du célèbre feuilleton américain des années 80.

Après avoir enregistré une dizaine de personnes interrogées sur la série Dallas, elle s’est constitué une bande son qui lui sert de partition. Tantôt elle l'illustre et devient l’instrument d’un récit qu’elle habille et accessoirise pour évoquer un univers de fortune, établi dans l’urgence. Tantôt elle progresse de manière décalée par rapport à ses "partenaires" sonores. Elle défait et refait les membres de la famille Ewing dans leur ranch et redonne vie au personnage de Sue Ellen.


Jouant sur l’irrégularité des souvenirs, les incohérences, les fantasmes et les élucubrations dues à l’imaginaire des personnes interrogées, elle fait une adaptation détournée et ludique des études des sociologues américains sur l’implication du spectateur dans ce type de mélodrame.

photos (c) Luis Alvarez